La Voz Mágica

Ronnie_James_Dio

"Hoy mi corazón está roto. Ronnie falleció el 16 de mayo a las 7:45 AM. Muchos amigos y familiares pudieron darle su adiós en privado antes de que nos abandonara pacíficamente.

Ronnie sabía lo mucho que todos le queríamos, por ello valoramos el amor y apoyo que nos habéis dado. Por favor dádnos unos días para asimilar esta terrible pérdida. Sabéis que él os quería a todos y que su música vivirá siempre."

- Wendy Dio. (Mujer de Ronnie)

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Con estas palabras Wendy, la esposa de Ronnie, comunicaba de forma oficial en la web del artista, el adiós definitivo de la Voz Mágica del Heavy Metal.

Si hay una palabra que defina a Ronnie es sin duda, Carisma. Legiones de admiradores en todo el mundo admiramos al GRAN Ronnie. De una enjuta estatura emanaba la voz mas grande, la voz mágica. Aunque siempre me ha sido difícil decidirme en este sentido, los dos lo merecen.

Descubrí al bueno de Ronnie, cuando uno de mis hermanos, el músico, escuchaba una canción de Black Sabbath. Intento "sacar" el Solo de guitarra, me dijo. Yo de una formación mucho más clásica debido a las infuencias consanguíneas en aquellos momentos, quedé extasiado ante aquél sonido demoledor y aquella forma maraviloosa de cantar.

Esta es la canción: Neon Nights

Así descubrí el Heavy Metal, gracias en definitiva a Ronnie James Dio, y a mi hermano. Recuerdo aquella noche que con un Walkman, el otro día uno de mis hijos vió uno en un cajón y las risas que tuvimos, al conseguir que entendiera que cargaba con aquello en mi juventud, y con algunas cintas en los bolsillos y todo, y a veces hasta con pilas si la reunión con lo amigos, iba durar varias horas.

Escuché esa canción decenas de veces, una y otra vez ya en la noche. Y mi hermano que tenía un grupó de rock, no tardó al día siguiente en presentarme a algunos amigos metaleros, diciendo, grábale tú unas cintas al crio, no se, quiere mas, creo que de tanto Beatles se ha cansado.

Y me regalaron tres cintas grabadas con lo mejor del Rock Duro y el Heavy Metal hasta aquellos días, y el resto es historia. Como anécdota, la que hoy es mi mujer, cuando me conoció, yo estaba con una amiga suya saliendo, vamos que se ve que le gusté.

Que, intentándome entrar de alguna forma, ya nos entendemos, fue demandando a mis amigos mas cercanos mis gustos, quería regalarmen una camiseta. Un dia hablaremos como en aquella época conseguirlas era muy difícil, solo en conciertos, en barcelona, edad de medio crios que teníamos todos, ni un duro, incluso alguno se las hacía con un boli. Como suena, camiseta blanca, y a rotular el nombre del grupo.

Así que alguien le dijo, le gusta mucho, Ronnie James Dio. En definitiva, DIO, nombre de la formación de Ronnie. Y ella les dijo, esto se me va a olvidar, y mi amigo del alma y metalero, Cam, le dijo, te lo anoto en un trozo del paquete de tabaco. Y lo anotó, vaya que si lo anotó.

Allí estaba, bien anotado, muy claro: DIO, y esta muchacha el dia de la fiesta de mi cumple, me da el regalo, dos besos, y me dice, lo siento, he ido a Barna y todo, y nada, no encontré una camiseta de D1O, de D-DIEZ, solo esta que dice DIO. Si no te gusta, me lo dices y la cambio. Entendió que mi amigo escribió D1O, cuando alli lo que decía era, DIO.

Y las risas fueron atronadoras, tirados y revolcados en el suelo todos, ella avergonzada se enfadó y mucho. Al día siguiente, al ir a a hablar con ella y disculparme sobre el cachondeo que tuvimos con lo del D1o, Ddiez, y DIO, comenzamos a hablar, me dijo que yo le gustaba, yo ya me había fijado en ella eso era evidente, aunque estaba bien con una de sus amigas, y comenzó a surgir todo.

Esto nos lleva hasta hoy, que estamos felizmente casados, con hijos, etc. Y sí, ya tiene claro que es DIO y no D1O, Ddiez. Y el otro día le comento, ha muetto DIO, y me dice, te acuerdas, claro que si le dije, sabes que en el cajón donde guardo las camisetas, que habitualemente no uso por tenerles cierta estima y que no se deterioren, está la camiseta que nos unió.

Y ese día la usé de nuevo, el dia que conocimos la marcha de Ronnie, con extremo cuidado, lavarla sola y a mano, etc. Así que DIO, el bueno de Ronnie, tiene cierto grado de implicación entre mi mujer y yo, y abrazados lloramos la muerte de Ronnie y de felicidad al mismo tiempo.

Como curiosidad sobre Ronnie, se le atribuye el "invento" de los famosos cuernos con los dedos de la mano, identidad inequívoca del Heavy, aunque otro día contaré toda esta historia que es muy curiosa.

En definitiva, el carisma, la voz mágica y mas representativa del Heavy Metal, se ha ido, aunque como nos recuerda la mujer de Ronnie, su música vivirá siempre y como no, es otro e indudable de Mis Favoritos.

Tributo

Ronnie James Dio (de nombre real Ronald James Padavona; 10 de julio de 1942 - 16 de mayo 2010) fue un cantante que alcanzó la fama y el reconocimiento por su esfuerzo y trabajo en grupos como Elf, Rainbow, Black Sabbath y DIO. Por su inconfundible técnica, timbre y registro, muchos lo han considerado una de las voces más emblemáticas de la historia del heavy metal.^{[cita requerida]} Dentro de los clásicos fundamentales de su discografía figuran Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), Rising (1976) y Long Live Rock & Roll (1978), de su etapa en Rainbow; con Black Sabbath, Heaven and Hell (1980), Mob Rules (1981) y Dehumanizer (1992), Holy Diver (1983) y The Last in Line (1984) con su propia banda, DIO; y por último, The Devil You Know (2009) con los viejos integrantes de Black Sabbath en Heaven & Hell.

Más información en la Wikipedia.

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

Banda Sonora

Hay ciertas canciones, y a veces incluso toda la discografía de un Grupo, que forman la banda sonora de parte de algunas vidas. En este caso, Scorpions, otro de mis favoritos, han estado durante mucho tiempo junto a mi, y mis vivencias de juventud.

Además nos anuncian que se separan tras una larga trayectoria de varias décadas. Quieren terminar con una gran gira mundial. Se habla que durará cinco largos años. Decir adiós desde lo mas alto, sin decadencia ninguna. De hecho aseguran que su último trabajo es uno de los mejores de toda su discografía, yo la verdad, lo dudo.

Formación a la que muchos debemos agradecer que hayan acercado y mostrado el mundo del Rock Duro y el Hevay Metal, a oídos pusilámines e ignorantes, o con grandes prejucios a priori a según que estilos musicales. Y son escasos quienes no conozcan canciones como, Still loving you. Balada Heavy legendaria, aunque otros consideramos como mejor balada, a otra muy diferente.

No sería el primero que cuando hemos hablado sobre música, rock duro, heavy, etc., me ha dicho, bueno no conozco nada Heavy, bueno si, esos que hacen baladas, sí, los heavys hacen las mejores baladas, si esa de, y te cantan Still Loving You, de Scorpions.

Banda sonora de muchos, y a veces de grandes cambios sociales, como ocurrió con la caída del muro de Berlín, cuando no sabemos como, una canción de Scorpions, se comvirtió en un himno y en toda la banda sonora de un gran cambio social e histórico, de nuestro tiempo.

Wind Of Change

Iré a verlos en su gira de despedida, y será la última vez. Y seguirá su música formando parte de la banda sonora de mi vida, y de la variedad de recuerdos imborrables de mi juventud. Aunque la última vez que asista a uno de sus conciertos, no me quedaré hasta el final.

Saldré del recinto antes de que acabe su última canción de esa noche. De esta forma el recuerdo que tendré no será el de un adiós definitivo, sino que los seguiré recordando arriba del escenario, allí tocando, así los conocí. Y mientras me aleje camino de la calle, los seguiré escuchando...

Nunca me gustaron las despedidas. Y así quiero recordarlos, arriba de un escenario, como lo llevan haciendo durante varias décadas:

Passion Rules the Game

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: "El petit Cabró“)

More than words - Más que palabras

No suelo expresar mis sentimientos casi nunca, cosa que se me achaca y reprocha desde mi entorno mas cercano. No se, cada uno es como es, y que le vamos a hacer. Y menos, cuando hay un día en que te obligan, no se que invento de unos grandes almacenes, en fin.

Hoy, Dominical de cabezones, y como no, otra vez música. Una buena forma de demostrar muchas cosas. Gary Cherone una de mis voces preferidas del mundo del rock, acosenjo visitar su web antes linkada y conocer su trabajo en solitario, y Nuno Bettencourt, uno de los mejores guitarras del mundo.

Los dos son juntos, las almas de Extreme, otro de mis favoritos, con una de la baladas mas grandes que se haya escrito nunca. Que luego la cabezona no diga, que si tal o que si cual...

More than words

decir ´te amo´
no son las palabras que quiero escuchar de ti.

no es que no quiera quelo digas,
pero si tan sólo supieras
qué fácil sería
mostrarme cómo te sientes.

más que palabras es todo lo que tienes que hacer para hacerlo realidad.

luego no tendrías que decir que me amas
porque ya lo sabría.

¿qué harías si mi corazón se partiera en dos?
más que palabras para mostrar que sientes
que tu amor por mí es verdadero.

¿qué dirías si yo quitara esas palabras?
entonces no podrías hacer las cosas
sólo diciendo ´te amo´.

más que palabras.

ahora he intentado hablarte y hacerte entender.

todo lo que tienes que hacer es cerrar los ojos
y sólo extender tus manos y acariciarme.

abrázame fuerte, nunca me dejes ir.

más que palabras es todo lo que siempre necesité que tú muestres.

luego no tendrías que decir que me amas
porque ya lo sabría.

¿qué harías si mi corazón se partiera en dos?
más que palabras para mostrar que sientes
que tu amor por mí es verdadero.

¿qué dirías si yo quitara esas palabras?
entonces no podrías hacer las cosas
sólo diciendo ´te amo´.

más que palabras.

Extreme es una banda de rock estadounidense que logró popularidad en la década de 1980 y principios la década de 1990.

Algunas de las influencias de Extreme son Queen, Led Zeppelin y Van Halen (Gary Cherone se unió a Van Halen por un tiempo para luego retirarse). Extreme clasifica su música como "Funky metal".

Extreme ha publicado cinco álbumes de estudio, dos EP (en Japón) y dos compilaciones desde su formación. La banda fue una de los más exitosas de los de principios de los años 1990, con venta de más de 10 millones de álbumes en todo el mundo.^[2] Extreme saltó a la fama en 1990 con el álbum Pornograffitti, que llegó a su punto máximo en el número 10 en la Billboard 200 y fue certificado oro en mayo de 1991 y 2x multi-platino en octubre de 1992.^[3] Este álbum también contó con la balada acústica hit single "More Than Words" (Más que palabras), que alcanzó el número 1 en Billboard Hot 100 en los Estados Unidos. Ver todo...

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Aunque no me he podido sustraer a solo dejar como muestra musical de Extreme, solo esta canción, una balada, así que dejo dos vídeos mas de su puro "Funky metal".

Que nunca has escuchado "funky-metal", a que estás esperando...

Get The Funk Out

Rest in peace

Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)

No sufriré jamás por ti

Los dominicales es el espacio donde en este blog, los cabezones nos relajamos y hablamos de otros temas menos angustiosos y demenciales, que los que tratamos día a dia, y con los que nos castigan una y otra vez, alguna clase politica, que no nos merecemos todos los ciudadanos.

Y hoy toca, dominical-musical, como otras tantas ocasiones. Y es que la música es una de mis pasiones, y las de Julián. Hoy, Sarataga otro de mis favoritos y de Julián, también.

El tema, o la rola, como dice un amigo mío, de México:

"NO SUFRIRÉ JAMÁS POR TI".

Julián afirma una y otra vez que, no solo de política vive el hombre y por este motivo, "inventamos" el dominical en este blog. Aunque hay muchos "elementos" y sus respectivos entornos que sí viven de la política, y muy bien...

La letra, dice lo que dice, un temazo de auténtico Heavy Metal como en tantas otras veces. La dedicatoria está clara. Yo no tengo nada en contra de ellos personalmente, ni de nadie, Y es que las situaciones, al menos las actuales, son consecuencia de sus actos.

Eso sí, digo lo que siento y como lo veo, las circunstancias, lo que hacen, o dejan de hacer, lincluso lo argumento. Así que les dedico esta canción y su menaje: "NO SUFRIRÉ JAMÁS POR TI", que ya son mayorcitos, saben lo que hacen, y que cada palo aguante su vela.

oh oh oh oh oh(x2)

Déjame contarte una historia que pasó,
en un día gris el caminaba sin razón.
Se sentía triste soportando la presión
de creer que todo gira a su alrededor.

No sufriré jamás por ti.
Te perdiste en un mundo de cristal,
no llores más y deja de jugar.

Se despertó soñando con el frío en los pies,
se sentía solo también sin saber porqué.
Las lágrimas brotaban siempre de una pared,
la cara del diablo se reía quizá de él.

No sufriré jamás por ti.
Te perdiste en un mundo de cristal,
no llores más y deja de jugar.

Vomitó verdades escribiendo en un papel,
quizo cambiar todo pero el mal estaba en él.
No se daba cuenta que tenía que sufrir,
tenía que tocar el fondo y sobrevivir.

No sufriré jamás por ti.
Te perdiste en un mundo de cristal,
no llores más y deja de jugar.

No sufriré jamás por ti.
Te perdiste en un mundo de cristal,
no llores más y deja de jugar.

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Saratoga (banda)

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Saratoga es una banda española de heavy metal. Con su origen en el madrileño barrio de Vallecas. Fue formada en 1992, por el ex bajista de Ñu y Barón Rojo: Niko del Hierro (el único miembro que ha permanecido en la banda desde sus comienzos hasta la actualidad) y el ex guitarrista de Santa y Ñu, Jero Ramiro.

Saber más

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Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)

Elvis: Corazón Solitario

http://www.elvis.com/

Muchos estamos de celebración y merecído homenaje a, Elvis Aaron Presley, The King.

Sin duda, otro de mis favoritos, en este caso musicales, y la banda sonora de mi infancia y juventud. Aquí dejo un extracto de la delicia de libro, Corazón Solitario, de Javier Márquez, Sánchez , otro de mi favoritos, que también recomiendo:

Un rayo en una botella

(A modo de introducción)

Elvis, hijo de Tupelo. Elvis, hijo de mamá (…) Elvis, inventó a los Beatles (…) Elvis, la ópera. Elvis, la comedia (…) Elvis, el carismático. Elvis, el estático (…) Elvis, Hitler. Elvis, Nixon. Elvis, Cristo (…) Elvis, la Pelvis.

Elvis, el genio. Elvis, el generoso. Elvis, perdónanos. Elvis, ruega por nosotros…

"El rockero irlandés Bono decidió celebrar el sesenta aniversario del nacimiento de Elvis Presley publicando, en el número de junio de 1995 de la revista británica Q, el homérico poema Elvis: el David americano. Aquella letanía ponía de mani.esto las muchas caras de la persona y el personaje de Elvis Presley. El que conocieron sus familiares más cercanos y el que dejó ver a los otros; el que reveló a sus amigos íntimos y el que construía para divertirse con el resto de los chicos.

Y luego, claro, estaba la superestrella, el mito, ese Elvis convertido en un dios a través de una desmedida devoción del público, de los trajes de Bill Bellew, de los focos y de los apoteósicos arreglos musicales. Existen demasiados Elvis como para que resulte fácil contar la vida de ese muchacho tímido y sencillo del sur, que cumplió su sueño de salir de la pobreza cantándole a Dios, llevando con él a su familia, sus amigos y cuantos pudo ayudar en el camino.

El rockero indómito de Sun Records, el revolucionario de la RCA, el terror de Hollywood, el rey de Las Vegas, el melancólico de las giras, el loco en la colina… John Lennon diría que antes de Elvis no hubo nada.

Y es cierto. Antes de Elvis estuvieron Sinatra y Check Berry, Louis Armstrong, Hank Williams y todos los demás; pero en realidad, no era nada. Hasta que Elvis no asaltó las radios y los televisores haciendo tambalear la sociedad del momento, la música popular no era ni de lejos tan popular, y desde luego, no era un instrumento de representación del sentimiento juvenil.

Con el paso de los años, conforme el artista fue creciendo y su público con él, al tiempo que el mundo cambiaba de forma radical, fue adaptándose el concepto que todos tenían de Elvis, unos para mejor y otros para peor. Hasta que murió. Y entonces, todo se volvió confuso.

Treinta años después de su muerte, la verdadera valía artística de Elvis Presley se pierde entre el millón de anécdotas que pueblan su historia, unas más falsas que otras. Mientras pueda hablarse de los .ecos de sus trajes blancos llenos de adornos, de sus patillas y sus grandes gafas, ¿a quién le importa la hondura casi dolorosa con la que interpretaba «How great though art»?

Tras la irrupción en los sesenta de artistas que escribían sus propias canciones, los vulgares «intérpretes» como él parecían quedar un escalón por debajo. Porque resulta demasiado divertido hablar de su dieta exagerada o sus a.ciones sexuales en lugar de observar el drama y la tristeza que destilan algunos de los discos y grabaciones en directo que siguieron a su divorcio de Priscilla, reclamando composiciones de notables autores como Kris Kristofferson, Neil Diamond o los propios Lennon & McCartney.

Y es por eso que se antoja de igual modo inútil intentar entender la evolución musical (en el estudio y en los directos) de Elvis si no se observan al mismo tiempo ámbitos tan personales como la relación con su madre, el recuerdo de su hermano muerto o la continua búsqueda de un sentido de la vida que le llevó a experimentar una espiritualidad difícil de alcanzar por alguien que muchos siguen empeñados en ver como un «paleto» con buena voz.

Porque sólo una buena voz no puede generar emociones como las que produce oírle cantar «Why me Lord?» o «American Trilogy».

Elvis Presley era en muchos sentidos una persona contradictoria, como en su necesidad de estar siempre rodeado de gente aunque sólo alcanzara algo de auténtica felicidad cuando conseguía quedarse un rato a solas. Y parece que esa contradicción se mantuvo después de su muerte para impregnar con el paso de los años toda su vida..."

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Entrevista a Javier Márquez

http://www.lukor.com/musica/07081004.htm

"El autor de temas como 'Love me tender' o 'It's now or never' aparece retratado como un hombre "generoso y a la vez incomprendido"

El periodista Javier Márquez, subdirector de la revista Cambio 16 y autor de varias biografías de artistas, ha indagado en la "biografía sentimental" del 'rey del rock', el artista de Memphis Elvis Presley, para publicar el libro 'Elvis. Corazón Solitario' (Almuzara).

Consciente de las numerosas publicaciones existentes acerca de la vida y los amores del artista, Márquez decidió "ir un poco más allá" con su personaje por "la ausencia de trabajos rigurosos en castellano". Autor de biografías de otras grandes figuras del mundo de la música como Neil Young o Bruce Springsteen, el periodista filtra las innumerables versiones de Elvis y las acompaña con momentos importantes de su vida, alejado de los escenarios y el éxito superficial.

"Me interesaba mucho más acercarme al ser humano antes que al mito que se ha propagado durante muchos años", explicó el propio autor en una entrevista con Europa Press. "Eso es lo que realmente le ha hecho daño, porque mucha gente sólo quiere saber cosas de esa figura irreal y no de alguien que revolucionó el mundo de la música".

Nacido el 8 de enero de 1935 en Tupelo, una pequeña localidad del estado de Mississippi, Elvis Aaron Presley no tardó en mudarse junto a su familia a Memphis para superar las dificultades económicas. Gracias a la guitarra que le regaló su padre, comenzó a componer temas influído por el gospel y la música country hasta conseguir que el sello Sun Records le contratase para grabar su primer disco.

A partir de ese momento, la vida del cantante creador del rock and roll dio un giro radical y comenzaría una espiral de éxito acompañado por el manager de la RCA, 'el coronel' Tom Parker, quien le fichó en 1955 para convertirlo en una estrella. Temas como 'Heartbreak Hotel', 'Love me tender' o 'It's now or never' catapultarían en breve espacio de tiempo a Elvis a la categoría de mito.

LA REVOLUCIÓN DEL HOMBRE BLANCO

"Era más que todo lo que la gente quería hacer ver: revolucionó la sociedad, fue el primer hombre blanco que hizo que los chavales blancos de aquella clase media americana tan purista se moviesen y bailasen al ritmo de blues, como los negros", explicó el escritor. "Elvis fue el gran despertar de los jóvenes y fue capaz de tratar temas en sus discos de los que antes nunca se habían hablado, como el divorcio".

Sus problemas con las drogas han sido señalados como los responsables de su muerte prematura el 16 de agosto de 1977 y ha contribuido a alimentar esa imagen de estrella del rock dependiente de los estupefacientes. Sin embargo, Márquez señaló estas suposiciones como "erroneas". "Es cierto que era drogadicto, pero él nunca se consideró así porque no soportaba las drogas ilegales, más bien era como una farmacia ambulante que sabía incluso mejor que su médico lo que debía tomar".

EL 'CORONEL' PARKER

A lo largo del libro biográfico podrá descubrirse un Elvis "generoso, religioso y cercano a sus amigos", pero a la vez "incomprendido y con la sensación de inutilidad permanente". Gran parte de culpa la tuvo la tremenda influencia de su agente, Parker, responsable de que 'El Rey' rechazase papeles como el de protagonista en 'West Side Story' por considerarla "poco rentable" o, de la misma manera, no participase en la película 'Ha nacido una estrella', que llevó a la fama a su sustituto, Kris Kristofferson. "Eso le producía una enorme frustración", indicó.

Márquez, quien señaló los temas del artista 'That's all right, mama', 'If I can dream' y 'American Trilogy' como sus preferidos, también bromeó con la pregunta que asalta a los millares de fans de la estrella norteamericana,

¿está vivo Elvis?.

"Si estuviese vivo, tendría que seguir cantando, era su pasión", concluyó."

if i can dream

Suspicious Mind

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Napoleón Bonaparte (apodado en su tiempo por: “El petit Cabró”)